丁觀鵬太平春市圖 《太平春市图卷》赏析 - 中国书画网
太平春市圖
清代傳世畫作。描繪新春農村熱鬧歡慶春節情景，爆竹、太平鼓、果品、鳥魚挑攤，以及各種行業的耍猴貨郎、算命、跑旱船、演傀儡戲的表演藝人。松樹下文士席坐品茶閒聊，朱漆托盤內置有紫砂大壺與青花碗，盛裝泉水則用綠地花卉大壺、茶銚。
挑夫擔子盛放糕點使用的是青花與描紅龍紋碗、盤，均是乾隆時期宮廷用器，可知街上買賣藝人都是由宮中侍僕所裝扮。
作者介紹
丁觀鵬（約活動於1708－1770離開宮廷，稍後亡故），順天（今北京）人。雍正四年（1726）進入清宮服務，乾隆朝擢升為一等畫畫人。曾向郎世寧（1688－1766）學習，人物敷色精麗，又能兼顧傳統線描技法，為清初院畫塑造了新風格。 《太平春市图卷》赏析 - 中国书画网
丁觀鵬，生卒年不詳（生於康熙晚期，約卒於乾隆三十五年（1770年）以後），清代畫家，藝術活動於康熙末期至乾隆中期，順天（今北京）人。丁觀鵬雍正四年（1726）進入宮廷成為供奉畫家，他擅長畫釋道、人物，尤其是仙佛、神像等，畫法以捕摹宋人為主，不尚奇詭。清 丁觀鵬《太平春市圖》_乾隆_活動_青花 https://bit.ly/3U7zvtN
《太平春市圖》描繪新春農村熱鬧歡慶春節情景，爆竹、太平鼓、果品、鳥魚挑攤，玩具，以及各種行業的耍猴貨郎、算命、跑旱船、演傀儡戲的表演藝人。松樹下文士席坐品茶閒聊，硃漆托盤內建紫砂大壺與青花碗，盛裝泉水則用綠地花卉大壺、茶銫。
中國古代繪畫
圖中集市一共涉及了十六個小場景，共一百多人，集市上年俗活動、遊人市販熱鬧喧囂。整幅長卷的內容十分豐富，幾乎囊括整個風俗畫的題材，這在之前用單一題材作風俗畫中並不多見。
畫面中出現的器物大都為宮廷御用器物，如青花描紋龍紋盆、盤，街上買賣藝人都是由宮中侍僕所裝扮。只是一種「擺拍」和社會的縮影，具有寫實色彩。
款識：
乾隆七年（1742年）四月
臣丁觀鵬奉敕恭畫
鎢印：
作者印：臣丁觀鵬恭畫
收傳印：
鑑藏寶璽：
乾隆禦覽之寶，養心殿鑑藏寶
嘉慶禦覽之寶
石渠寶笈
宣統禦覽之寶
《太平春市圖》作為描繪清代春節時期民俗
生活的畫卷，作者透過畫卷展現了「生活常有喜樂，日子即是福祉」的景象。
清 丁觀鵬《太平春市圖》_乾隆_活動_青花 https://bit.ly/3U7zvtN
公告資料清丁觀鵬太平春市圖卷|文化資產複合查詢|文化部文化資產局--國家文化資產網 https://bit.ly/4cLcmpi
類別古物 級別重要古物 種類藝術作品 － 繪畫
丁觀鵬（活動於十八世紀），順天（今北京）人。雍正四年（1726）入宮，乾隆朝任一等畫畫人。學明末丁雲鵬筆意，並學郎世寧（1688－1766）西洋畫法，人物精麗。
本幅作於乾隆七年（1742），描繪太平盛世的新春市集，從鄉人拜年，路旁表演，看相說書，世井攤販，貨郎擔等人文景象，均極生動逼真。
公告類別日期文號備註說明
指定/登錄2015-10-19文授資局物字第10430092233
公告公文公告.pdf
評定基準1.具有重要之時代特色、技術及流派2.具有重要歷史、文化、藝術或科學價值
指定理由丁觀鵬（活動於十八世紀），順天（今北京）人。乾隆朝任一等畫畫人。學明末丁雲鵬筆意，並學郎世寧（1688－1766）西洋畫法，人物精麗。
本幅為丁觀鵬乾隆七年（1742）力作，作品融合中西畫法，充分反映出時代特色與年節景象，且圖中描繪器皿如壺、碗、盤等，多與清代乾隆時期宮廷用器特色相同，為丁觀鵬傳世作品中特別精良者。
法令依據符合古物分級登錄指定及廢止審查辦法第3條第1項第3、6款。
所屬主管機關文化部
主管機關資訊名 稱：文化部
聯絡單位：文化資產局
聯絡電話：04-22177777
聯絡地址：台中市南區復興路三段362號
典藏或財產編號故畫001713
古物保管單位國立故宮博物院
古物保存所在地
保存單位
保存空間屬性
保存空間文資身分
國立故宮博物院
博物館、圖書館
歷史建築
現況地址縣市行政區地址
臺北市
士林區
至善路二段221號
數量1件
年代清
尺寸30.3公分 x 233.5公分
材質絹本
出處或來源既存(繼承)
保存環境庫房或展覽空間
保存現狀完整良好。
相關連結連結名稱網址
國立故宮博物院書畫典藏資料檢索系統
清丁觀鵬太平春市圖 卷 https://bit.ly/4cLHTav
清丁觀鵬《太平春市圖》 - 李常生 傳記 文學 https://bit.ly/3U5r433
清丁觀鵬《太平春市圖》
李常生資料整理 2021/11/17
現藏台北故宮博物院。本卷尺寸30.3×233.5公分
創作時間 清高宗乾隆七年（1742）
內容簡介：丁觀鵬（約西元一七0七－一七七0年），順天（今北京）人，擅人物、道釋畫。雍正年間進入宮廷供職。 本幅內容描繪太平盛世，新春市集上各項擺攤以及歡慶春節情景。卷中有松下的品茶聚會，松後三僮備水烹茶；樹下三文士品茗閒談，手中各執青花茶碗，右邊地上朱漆托盤內，置一組紫砂茶壺與青花茶碗。從六人身分看來應屬主僕關係，而不是茶攤賣茶，三人或是偕伴野外品茶。
【註】上文摘自台北故宮博物院官網。
清代繪畫
中國清代繪畫，在當時政治、經濟、思想、文化等方面的影響下，呈現出特定的時代風貌。卷軸畫延續元、明以來的趨勢，文人畫風靡，山水畫勃興，水墨寫意畫法盛行。文人畫呈現出崇古和創新兩種趨向。在題材內容、思想情趣、筆墨技巧等方面各有不同的追求，並形成紛繁的風格和流派。宮廷繪畫在康熙、乾隆時期也獲得了較大的發展，並呈現出迥異前代院體的新風貌。民間繪畫以年畫和版畫的成就最為突出，呈現空前繁盛的局面。清代繪畫發展的歷史進程，與整個社會的發展變遷相聯繫，亦可分為早、中、晚三個時期。
早期繪畫
鄭燮 《竹石圖》 竹子作為獨立的畫種出現很早。唐、五代純以濃墨畫竹，至北宋文同創濃墨為面，淡墨為背之法，蘇軾及後朝的趙孟頫、王紱等皆以此為宗，以寫實為主：竹竿較粗，竹葉較細，結構比例準確。至清代鄭燮為之一變，獨創“板橋竹”，造型削繁就簡。竹竿細挺有韌性，而葉肥如柳、桃葉，具不似之似妙，而且竹子虛心自強、勁直向上的品性，被賦予堅貞高潔的寓意。 《竹石圖》修竹數枝，秀石幾塊，形簡而意足，是板橋六十二歲的作品，‘總觀全域，氣勢俊朗蕭散，卓然不群。竹自姿致疏落，顧盼有情，石則拔地直聳，瘦硬秀拔，筆致靈動疏爽，竹濃石淡，濃淡輝映，妙趣橫生。題畫行款獨具特色，大小、正斜、疏密、濃淡靈巧有致地排列起來，使詩書畫和諧地融在一起，增強構圖的形式美，並通過題跋，表露出自己的思想及創作動機。 “昔東坡居士作枯木竹石，使有枯木石無竹，則留然無色矣，餘作竹作石固無取於枯木也，意在畫竹，則竹為主以石輔之，今石反大於竹，多於竹，又出於格外也，不泥古法，不執己見，惟在活而已矣。漸老年兄屬，乾隆甲戌重九日板橋鄭燮畫。”鈐“七品官耳”、“丙辰進士”印。
約自順治至康熙初年。這一時期，文人山水畫興盛，並形成兩種截然不同的藝術追求。承續明末董其昌衣缽的四王畫派,以摹古為宗旨,受到皇室的重視，居畫壇正統地位。活動於江南地區的一批明代遺民畫家,寄情山水,借畫抒懷，藝術上具有開拓、創新精神，以金陵八家、“四僧”、新安派為代表。
四王畫派主要指王時敏、王鑒、王翬、王原祁 4人，有時亦加上吳曆、惲壽平，合稱“四王吳惲”或“清初六家”。他們大都奉董其昌的藝術主張為金科玉律，致力於摹古，推崇元四家,強調筆墨技法，追求蘊藉平和的意趣。由於“四王”社會地位顯赫,交遊廣、門生多,在士大夫中影響大，其藝術旨趣又受到統法者讚賞，因此，被視為畫壇正統派，影響所及，直至近現代。他們在以臨古為主的藝術實踐中積累了較深厚的筆墨功夫，在筆墨、構圖、氣韻、意境等方面，也總結了一些規律性的經驗,尤其是發展了幹筆渴墨層層積染的技法,豐富了中國畫的藝術表現力。然而，他們忽視師法自然，回避現實生活,缺乏具體感受,致使作品大多單調、空洞，缺少生氣和新意，阻礙了他們取得更高成就。“四王”之中,王時敏、王鑒、王原祁更重筆墨,主要宗法黃公望。王原祁被稱為婁東派首領。王□尚能體察自然，並相容各家技法,面貌比較多樣,後世稱其為虞山派首領。四王畫派至清代中期,影響遍及朝野,宗婁東派的有黃鼎、唐岱、董邦達、方士庶、張宗蒼、錢維城等人。屬虞山派的有楊晉、李世倬、宋駿業、唐俊、蔡遠、顧□等人。此外，還有“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玖）、“後四王”（王三錫、王廷周、王廷元、王鳴韶）等。
明末清初,聚集於江南地區的一批遺民畫家,呈現出與正統派相左的藝術追求。南京的金陵八家，以龔賢為首，包括樊圻、高岑、鄒□、吳宏、葉欣、謝蓀、胡□，他們遁跡山林，潔身自好，重視師法自然，主要描寫南京一帶風光，揭示山川之美，抒發真切感受，廣泛學習前人之長，以扎實的功力求突破成規，創立新意，風格雖各有不同，但均具有清新怡人的意趣。同時，稱譽南京的還有陳卓、王概、柳□、張風等人。
“四僧”是指石濤、朱耷、石□、漸江 4人。前兩人是明宗室後裔，後兩人是明代遺民,4人均抱有強烈的民族意識。他們借畫抒寫身世之感和抑鬱之氣，寄託對故國山川的熾熱之情。藝術上主張“借古開今”，反對陳陳相因,重視生活感受,強調獨抒性靈。他們衝破當時畫壇摹古的樊籬，標新立異，創造出奇肆豪放、磊落昂揚、不守繩墨、獨具風采的畫風,振興了當時畫壇,也予後世以深遠的影響。其中石濤、朱耷成就最為顯著。石濤的山水不宗一家，戛然自立，景色鬱勃新奇，構圖大膽新穎，筆墨縱肆多變,格調昂揚雄奇,是清初最富有創造性的畫家。朱耷以花鳥畫著稱，繼承陳淳、徐渭傳統,發展了潑墨寫意畫法。作品往往緣物抒情，以象徵、寓意和誇張的手法，塑造奇特的形象，抒發憤世嫉俗之情和國亡家破之痛。筆墨洗練雄肆,構圖簡約空靈,景象奇險，格調冷雋，達到了筆簡意賅的藝術境地。對後來的揚州八怪和近現代大寫意花鳥畫影響重大。石□的山水從黃公望、王蒙變化而出，以真景為粉本，描繪重山複水,繁密而不迫塞，用渴筆禿毫層層皴染,厚重而不板滯,具有雄偉壯闊,蒼茫渾厚的氣勢。與石濤並稱“二石”、與程正揆(號青□道人)並稱“二□”。漸江的山水取法倪瓚，多繪名山大川，尤善寫黃山真景，構圖簡潔，丘壑奇倔，幹筆渴墨勁峭整飭，境界荒寂，富有清新靜穆之致，真實地表現了名山之質。他與石濤、梅清有黃山派之稱，與查士標、孫逸、汪之瑞合稱海陽四家，形成了新安派。
清初至康熙(1662～1722)年間，還有一些畫派、畫家各擅其能。惲壽平的沒骨花卉畫,以極似求不似,風格清新淡雅,影響廣泛,被稱為常州派或南田派。袁江的界畫結構精微，氣勢雄偉，為清代界畫名家，其侄袁耀承其畫風，有袁氏畫派之稱。其他地方性流派還有羅牧的江西派、藍孟、藍深的武林派等。另外還有禹之鼎、王樹□、謝彬、上官周等人，善畫人物、肖像。周□、張穆善畫龍、馬，傅山、普荷、法若真、黃向堅等善畫山水，均負有時名。 故宮文物月刊35期_圖四 | 這張圖是刊登於故宮月刊35期，43頁。 用於吳文彬的文章：丁觀鵬所畫的兩幅年景畫_太平春市… | Flickr
故宮文物月刊35期_圖四 | 這張圖是刊登於故宮月刊35期，43頁。 用於吳文彬的文章：丁觀鵬所畫的兩幅年景畫_太平春市… | Flickr
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