美國作家馬克吐溫的著名小說「乞丐與王子」，描寫王子與小乞丐互換身分的故事；乞丐與王子正是庶民與權貴的兩個極端，而連勝文與柯文哲的對決，一個想擺脫權貴標籤，一個強調他很庶民，究竟誰權貴誰庶民？與其看出身，不如觀內心，權貴者若如王子走進底層，體驗苦難，就能淬煉出庶民的心；反之，若躲在華廈話唬爛，那就是空嘴哺舌。
引發熱烈回響的KANO是屬於庶民的電影，它演繹庶民集體締造的奇蹟，彰顯逆境奮鬥的普世觀，是小人物實現夢想的藍本，觀眾很受感動，但有心人卻想扣上「親日」的帽子，不過監製魏德聖拍過浴血抗日的「賽德克．巴萊」，這頂帽子戴不到他頭上。但從反KANO的一連串攻勢，庶民已警覺到一股勢力正蠢蠢欲動。
從賽德克．巴萊到KANO，剛好是從仇日到友日。清帝國割讓台灣後，台灣人「仇日」，進而群起「抗日」，因不敵而「順日」，但日本退出後台灣人並不仇日，甚至在日本大地震時創下世界第一的捐款，這種「友日」現象，外來統治者完全無法體會。
在歷史的另一頁，台灣人脫離日本後原本「友中」，卻因目睹種種不堪而「厭中」，又因無力抵抗槍砲而低頭「順中」，近年眼見統治者一心想把台灣給「送中」，反對被併吞的台灣庶民才憤而「仇中」。
從仇日到友日，從友中到仇中，台灣庶民的心情變遷，兩岸的統治者永遠不會懂。
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從《KANO》看台灣文學
◎ 邱懋景
看過《KANO》一定念念不忘那句經典對白：「你知道怎麼種出又大又美的木瓜嗎？」談到日治時代的木瓜，讓人想起台灣文學家龍瑛宗在一九三七年發表的日文小說〈植有木瓜樹的小鎮〉。與《KANO》原、漢、日三族共同為甲子園奮鬥的共榮景致不同，小說男主角陳有三身為台灣本島人，與日本內地人相比，身陷在二等國民的差別待遇之下，他不禁感嘆做為被殖民者的心聲：「黑暗，真是黑暗啊，不是嗎？」
無獨有偶，《KANO》另一句對白：「牛車讓開，火車來了。」類似於傳統／現代的二元概念，成為嘉農年輕學生們茶餘飯後嬉鬧的玩笑語，劇情在有意無意之間，描繪進步的現代性日益深入台灣島內。台灣文學家敏銳地意識牛車運輸即將慘遭淘汰的狀態，一九三五年，呂赫若以日文創作小說〈牛車〉，內容描寫原本靠牛車運貨為生的男主角楊添丁，因為汽車取代牛車運輸功能，主角家經濟陷入困境，其妻最後淪為娼人，邁入現代社會而慘遭淘汰，成為被時代揚棄的楊添丁，在小說結尾中，眾人失去他的消息。
提起上述的台灣文學作品描寫被殖民者的蒼白灰暗，相對於《KANO》的棒球純真年代，或許有些不合時宜。然而，《KANO》結尾與楊逵在一九三二年的日文小說〈送報伕〉結尾，竟有類似之處─兩者的事件皆從日本坐船返回台灣島作結。前者以嘉農球員在船上凝望台灣，擔憂島內人民的評價為結尾。後者以男主角楊君留學返國的話作結：「我滿懷著確信，從巨船蓬萊丸底甲板上凝視著臺灣底春天，那兒表面上雖然美麗肥滿，但只要插進一針，就會看見惡臭逼人的血膿底迸出。」
楊逵素來以左翼色彩為人稱道，其〈送報伕〉以無產階級者團結至上的觀點，日本、台灣的勞動者應不分國籍、團結一致。小說呈現的國際主義觀點，不正是《KANO》強調以運動精神打破殖民者／被殖民者藩籬，召喚純真信念的用意所在嗎？
（作者為台灣大學台灣文學研究所研究生）
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三十年代的「臺灣第一才子」呂赫若（1914─1951）， 1914年出生於
臺中縣豐原鎮的潭子，原名呂石堆，祖籍廣東饒平。呂赫若不僅是
文學家，音樂、戲劇方面也有優秀表現，還通曉英、法、義、日語等
多國語言，才華洋溢。1934年，自台中師範學校畢業後，曾在中北部
幾所學校任教。頭一年就被分發到新竹州的峨眉公學校(現峨眉國小)
，和林雪絨女士結婚，並開始以呂赫若為筆名寫作………
百年古井.
在服務的一年期間，有位學生家長送了一隻雞給呂老師，
呂赫若就找學生和他一起殺那隻雞。結果，雞的毛都拔乾淨了，
雞卻被跑掉了。因為，他殺雞忘了放血，這是呂赫若在峨眉公學校
留下的趣事。
校門右側的百年古井，昔日是當地居民最重要的水源。
該處建校後，學校與村民共用水井。據七十多年前在峨眉國小求學
兼工友的蘇錦榮先生回憶，他當時每天早上要挑十幾擔的水，
供師生使用，為免於和村民排隊打水，天未亮就要到校挑水。
四十年代的同學們，都喜歡玩彈珠，校長或訓導主任沒收了彈珠，
就把一包一包彈珠，丟進深井中，讓同學們望穿井水。
荒廢的舊校舍
在升旗台後方山坡上，有座創校校長氏家楨治先生，和宋進老師的
紀念碑。昭和三年(1928年)慶祝創校三十週年校慶時，師生為感念
他們兩人的功德而建。
在公學校設立前，宋進老師即已在月眉街「山河書院」學堂授課。
公學校創立之初，宋進先生帶領原學堂三十餘名學生進入公學校就學
，自己也在公學校任教兼訓導。任教十二年後退休，對創校初期
各項建設貢獻良多。
學校的鄰居丹桂宮
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台中師範學校就讀的呂赫若.
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1935年，呂赫若以日文創作短篇小說〈牛車〉獲得東京重要刊物
《文學評論》登載，小說敘述日本殖民時期臺灣的牛車夫，遭遇到
現代汽車載運的挑戰，和法律的束縛，逐漸喪失了生存能力，以至於
妻子被迫賣淫，自己不得不偷盜而被捕的悲劇，是一篇充滿人道關懷的
寫實作品。
在教書幾年之後，他選擇了到東京去學習聲樂。當時一家人在東京
，呂赫若同時在出版社上班編字典，也在劇場工作，還參與東寶劇團
演出。音樂和戲劇的活動與演出之餘，他仍然積極地閱讀，而且不斷地
鞭策自己寫作，堅決要走文學的道路，在留學兩年之後，1942年，
呂赫若因肺病返台，居住在台北士林。
音樂會獨唱時穿著燕尾服的呂赫若,節目單還是寫著呂石堆本名.
而1940年初期的臺北正是生氣蓬勃的時候，他一回來即加
入了臺灣人張文環主編的《臺灣文學》陣營，和日本人西川滿
主編的《文藝臺灣》形成競爭的態勢；他擔任《興南新聞》的記者。
其後亦參與作家張文環、音樂家呂泉生所組成的「厚生演劇研究會」，
熱衷於舞台劇的編寫與演出。 呂赫若在戲劇、音樂與文學各方面，
才情橫溢，曾被譽為「台灣第一才子」。1944年，他出版了小說集
〈清秋〉，收錄〈鄰居〉、〈財子壽〉、〈石榴〉、〈合家平安〉、〈廟庭〉、
〈月夜〉、〈清秋〉。後來，他進入興業統制會社電影公司，一邊上班、
一邊創作，認識前來應徵的蘇玉蘭女士，日後成為他的紅粉知己，
兩人也育有一子一女，元配不以為杵。
喜愛小孩的呂赫若,和元配林雪絨(左一)生有六子三女,1949年8月攝於台北,照片中第六子尚未出生,四女在五歲時夭折,呂赫若悲痛不已。
1945年8月，日本戰敗無條件投降，呂赫若無比熱情地歡迎新時代，
他加入三民主義青年團，擔任台中分團籌備處股長，以善盡知識份子
的社會責任。除了在建中北一女當音樂教師，在中山堂舉行演唱會外，
他認真學習華語，用中文創作小說，發表〈故鄉的戰事〉、〈月光光〉
等作品。然而，政策不良，時局板蕩，呂赫若逐漸發現，與強權的
對抗尚未結束。 1946年，他擔任一份敢於直言批判的媒體
（人民導報）的記者。 1947年，呂赫若在（台灣文化）發表其
最後一篇作品（冬夜）。（冬夜）以日治末期至戰後初期的台灣社會為
舞台背景，透過一名女子的淪落與悲運，描寫當時台灣社會經濟惡化、
官僚貪污、民生凋敝等社會問題，並預言了一場社會風暴即將來臨。
。很不幸地，2月底就發生了「二二八事件」，呂赫若和許多青年
走入地下抗爭行動，他們遁逃到臺北縣石碇附近的的鹿窟山區，
持續抗爭。不幸，1950年在山村的黑夜中被毒蛇咬死，時年36。
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新竹縣台三線旁的北埔鄉，早已為懷舊遊客所熟悉。如果沿著
台三線繼續往南走，左手側即可進入峨眉湖風景區，湖邊有
宗教團體設立的大彌勒佛像。至於峨眉國小所在的峨眉老街呢?
就在還沒抵達峨眉湖入口前的台三線右手側，有座加油站，
站旁小路開車上坡，即達山城峨眉老街，峨眉國小在老街右邊，
左邊有間傳統餅店，風評還不錯。峨眉老街很奇怪，幾乎已無
老建築，或許峨眉子弟在外打拼有成，戶戶改建洋樓。老街前頭
也有店家在賣湯(炒)粄條(合粉)。繼續往前驅車繞過峨眉國中，
又可回到台三線。
http://blog.udn.com/a102753325/4899574
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歷史命定論者與紅色青年
--淺談冷酷又熾熱的臺灣第一才子呂赫若
潘薇綺
版權所有潘薇綺
文學思想的基調：
呂赫若文學作品中揚溢著一種詩般的意境及音樂般的節奏，並帶有一種肅穆的、抒情的哀愁，亦即「客觀歷史呈現」和「主觀感情發抒」的兩面性的結合。（呂正惠 殉道者—呂赫若小說的「歷史哲學」及其歷史道路）他有關詩歌的史觀可謂反映在他的小說中，他認為「從詩歌的史觀看到，詩絕不是脫離客觀現實的東西．．．」不只是屬於「觀念界」「幻想界」的事物，更是屬於「現象界」「經驗界」，是對生活的描寫。（關於詩的感想）他曾批評其時代的文學青年所掛記的是做文學工作的自己，而忽略文學的本身，並提出「樸實地執著要從事真正的文學，沒有虛榮的自我滿足，窮其一生都要努力探究文學的人．．．屬於進步的．．」亦即鼓勵青年從「生活中出發」，做一個能掌握住藝術、文學本質的進步的人。（兩種空氣）呂赫若的文學生涯非常短暫，一般研究者為了方便討論，多以分期方式來概括其作品風格的轉變，較為細緻的分期方式當推林至潔所寫〈期待復活—再現呂赫若的文學生命〉其劃分如下：〈陳芳明：左翼台灣—殖民地文學運動史論〉
一九三五～一九三九：以小資產階級知識份子的角度看殖民地及半封建社會的矛盾。
一九三九～一九四一：留學日本，觀察焦點由農村婦女問題轉移到都市婦女問題。
一九四二～一九四五：日本皇民化運動時期，收斂左翼批判精神，轉而集中於對封建家庭中婦女地位問題的探討。
一九四六～一九四七：嘗試使用中文創作，一方面批判日本的皇民化運動，一方面對戰後國民黨政策進行嚴厲的抨擊。
一九二九年，「台灣民眾黨」在第三次大會後開始左傾，一九三一年，「台灣總督府」對台灣的階級性社會運動展開大檢舉，台灣社會運動遭到嚴重打擊，呂赫若處在這樣的思潮與政治環境下，思想逐漸傾向左翼，一九三四年寫了第一篇小說「牛車」，在日本的《文學評論》發表，這篇小說是最典型的殖民文學，同時批判日本殖民地的父權與台灣封建男性的父權。在這一階段女性議題已形成其創作的基調，他以女性為中心，點出台灣社會幽暗腐朽的一面。
一九三九年，台灣的寫作環境惡化，他東赴日本學習聲樂，曾有一年多的舞台生涯，後因病作罷。在這一段皇民化的過渡時期，其作品《清秋》〈山川草木〉〈風頭水尾〉表面看來似乎被迫配合官方政策，但研究者以為他是以審慎的寫作技巧，通過台灣總督府保安課的思想檢查，實際上每篇作品都是以含蓄、影射的手法，對皇民化運動表達相當程度的抵抗，與早期的左翼批判意識是異曲同工的，這些表面上被解釋為皇民文學的作品，可能記錄的是日據時代末期，走出小布爾喬亞城市，重新踏上荊棘之路的左翼知識份子，透過勞動改造，在「皇民」的偽裝下，努力朝向「人民」轉化的一部心靈秘史，它的「背後」，它的真實訊息，是引人深思的。
一九四五年日本投降之後，他開始用中文從事小說創作，足證他繼續走文學道路的決心，這段時期，他一面全力嘲弄、批判皇民化運動期間的社會怪現象，並暗諷國民政府在台推行的國語政策，暴露國民黨政權的帝國主義性格。
值得注意是，呂赫若以女性命運反照台灣歷史命運的創作手法，是切入其文學作品思想時重要的線索，無論是受封建體制或殖民制度壓迫的是女性，或是具備自主意願的女性的生命經驗，是殖民地台灣所穿越的歷史道路。這種透過女性議題所表現的追求自主〈婚約奇譚〉或自我放逐〈山川草木〉的精神，較諸死亡更具雄辯與抗議的意味，也代表呂赫若追求恢復主體性的意志。
社會構圖與殉道者：
歷來研究者將呂赫若界定為社會主義作家，在於呂氏曾言及有表現價值的東西，經常與一定社會階級之「必要」相結合的生活情感，而「如果文學要忘卻社會性與階級性，我們就必須要將藝術史全部燒毀」（舊又新的事物）。界定呂赫若為社會主義作家的另一個理由，來自對他作品的分析，首先，他經常用竹林、相思樹、甘蔗田來舖陳鄉村情景，很多思維的轉折、感情的波動以及悲哀與醜陋，都在這些場景中展開、進行並完結；其次，他所描寫的多是農民、百姓、地主、女人、男人、知識份子的各種命運，他筆下的芸芸眾生，率皆迫於農村經濟與時代形勢的條件，無可避免的走入歷史的「宿命」之中，他對歷史的「命定性」表現相當大的無力感，但也相信群眾力量是唯一可以擊敗令人無可奈何的歷史因素，在這樣的信念下，他毅然投身社會主義運動，於一九五一年在「鹿窟武裝基地事件」中英年早逝，以三十八歲的年青生命，做了自己信念的殉道者。
討論問題：
由日本殖民者所主導的殖民地物質生活、風俗習慣和語言文字等文化方面的改造，以及殖民者刻意營造的空間結構與空間意識的轉變，使日據下的台灣人民逐漸疏離自己的傳統和生活方式，精神上流離失所，造成被被殖民者傷害性的失落感，也造成被殖民者歷史認同與自我認同的危機感，這種失落感、危機感與雙鄉心理在意識上的重疊交錯，是否可視為台灣在現代化歷程中的特殊現象？這個現象是否是台灣主體性建構碰壁時心理機制的自然反應？是否有必要將之視為全球性殖民地文化心理變遷的一環？
呂赫若對童養媳風俗愛惱交加的論述，以及由女性命運切入對殖民統治與父權社會的批判〈婚約奇譚〉，和自我批判自我撻伐的思想，與巫文福〈首與體〉中所呈現的在首與體的對立下，知識份子輾轉於內地與本島、開化與野蠻、理想與現實、自我與傳統的矛盾所呈現的浪漫的頹廢意識如何對照思考？http://enews.url.com.tw/enews/20518
參考書目：
葉石濤 《台灣文學史綱》 台北:文學界，１９８５，再版１９９１
《兩岸文學論集》
游勝冠 《台灣文學本土論的興起與發展》 台北:前衛 1996
施淑 《日據時代台灣小說選》 台北:前衛 1999
陳芳明 《左翼台灣—殖民地文學運動史論》 台北：麥田 1998
呂赫若著 林至潔譯 《呂赫若小說全集》 台北：聯合文學 1995
張恆豪主編 《台灣作家全集》〈呂赫若集〉 台北:前衛 1994
陳映真等著 《呂赫若作品研究—台灣第一才子》 台北:文建會 1997
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內容暗示日本裁判不公
〔記者王善嬿／嘉市報導〕電影「KANO」引爆台灣棒球史熱潮，有網友發現嘉義市府西元一九九七年在棒球場設立「威震甲子園」銅雕，內容指出是因日本怕嘉農棒球隊打敗地主球隊，台灣嘉農才被迫政策性屈居亞軍，有暗示日本裁判不公疑慮，遭批內容很洗腦如老蔣、小蔣時代的愛國作文，如同把輸球責任推給日本，不過也有網友認為可能真有此事而引發筆戰。
嘉市府：當年氛圍記錄
「威震甲子園」銅雕與另一件「七虎耀諸羅」是十七年前棒球場新建廣場時設置，由林憲德、鍾邦迪共同創作，說明嘉農威震日本事蹟及紀念嘉義市七虎隊拿下遠東區冠軍，市府體育場長李淑貞指出，年代久遠銅雕內文由來不可考，雖然時代更迭，現代人看了有不同解讀，但這代表當年社會氛圍的記錄，市府都給予尊重。
魏德聖監製、馬志翔導演的電影「KANO」，將日籍教練近藤兵太郎帶領由漢人、日本人及原住民組成的台灣嘉農棒球隊，在八十三年前打進日本甲子園獲得亞軍，並贏得「天下嘉農」美譽的故事搬上大螢幕，掀起國人研究日治時期台灣棒球史熱潮。
眼尖網友發現，嘉義市棒球場廣場設置的「威震甲子園」銅雕提及嘉農獲得亞軍一事，是因日本見勢緊張惶恐，深怕地主隊被台灣嘉農打敗會顏面盡失，我方在各方壓力下，被迫政策性屈居亞軍。
網友指影射應提出證據
網友認為嘉農的確很強，但將當年打甲子園只得亞軍說明成有裁判不公等壓力的影射，有如在洗腦，如果被日本人看見很丟臉，還有人附和整篇說明很像兩蔣時代的風格，認為如果是政策性輸球，應找出日本政府介入的證據。
不過也有網友揣測日治時代可能有地主優勢、愛國裁判等情形，認為銅雕說的也是部分事實。
企業請家扶童看KANO
另外，阿里山精品國際公司董事長楊琳昨在嘉年華戲院包場，請嘉義家扶中心30名扶助學童看KANO，楊琳勉勵學童要跟戲中主角一樣，不要被弱勢家境打敗，相信自己永不放棄。
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