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范姜明道搞怪 堆積線條之美

• By 吳垠慧, www.chinatimes.com
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藝術家范姜明道（實習記者廖芷庭攝）

將三層或多層薄木片以熱膠堆積成的集合木板，是工業化時代的量產物，常見於家具、裝潢當中，雖然便宜又耐用，卻鮮少獲得人們的關注。藝術家范姜明道（見圖，實習記者廖芷庭攝）因為喜愛集合木板上的木紋，近三年以此為創作媒材，個展「線條的堆積」發表的廿多件立體作品，他將這種人製的木板，還原成它最初身為樹木的面貌。

范姜明道現於台北百藝畫廊推出個展，包括「椿」、「藤蘿盆栽」、「虛實的線條」等系列。「椿」系列以集合木板圈製出外型粗獷的樹木枝幹，每件作品枝幹蜿蜒的線條像是會呼吸的生命體。范姜明道取「椿」的日文意「一家之主、棟梁」，做出展現量體動感的「人造木頭」。

 

「藤蘿盆栽」系列靈感源自中國古代文人的盆栽造景文化，但他卻又不想做出像「古人畫裡很制式的盆栽」，因此將集合木板塑型，做出自己心目中「怪樣子」，比人還高的大盆栽。

「木頭本來就是人類最好的材料。」范姜明道說他原本就喜歡家具，藝術與自然間的關係也是他關心的議題，「樹木砍下來可能就死了，集合木板不用了也是燒了埋了，但透過變成藝術的方式，植物好像可以『再生』或『輪迴』。」

范姜明道一九五五年出生台北，一九八○年代留學美國，先後攻讀室內與環境設計，這段經歷讓范姜明道對於家具家飾並不陌生，也讓他的創作思考更貼近人與自然。一九九七年他參加威尼斯雙年展由策展人楊文漪策畫的「裂合與聚生」聯展，展出裝置作品《點子》，在許多白色瓷盤上播種小麥草種子，小麥草在展期發芽、抽苗到枯萎，引人省思，而以現成物結合小麥草也成了他的代表作。

二○○九年高雄世運會，范姜明道的裝置《綠動》放在主館廣場，他用花崗岩設計出幾座「裸足」造型的大盆器，上頭栽種植物。腳掌是人們接觸地面最直接的部位，《綠動》回歸立足的根本和環保的精神。

旅居中國十年，范姜明道現在北京專職創作，他的個性一向海派親和，同時也很能享受創作的孤獨，「我就像吉普賽人，沒有適應的問題。」(中國時報)

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簡潔中見美感 范姜明道盆栽個展

范姜明道，1955生於台北，1987美國加州歐蒂斯藝術學院藝術碩士，1984 美國加州州立大學洛杉磯分校環境設計碩士，1982美國加州伍德貝利大學室內設計學士。

范姜明道- 展覽簡介

2006日本第21回國民文化祭雕刻展，日本宇部市
2005美國華盛頓“中國文化節”《移植的風景—中國現代雕塑及裝置藝術展》
2004北京開場“邂逅”展
2002公共藝術設置—員林演藝廳
台南安平藝術村駐村發表“夢幻工作室”
2001台北當代藝術館開幕展“輕且重的震撼”
澎湖國際地景藝術節“風吹彩動”
公共藝術作品南二高關廟休息站
2000台北大未來畫廊“又見點子”畫展
公共藝術作品—新竹國賓飯店
1999台灣台北竹園工作室“綠色光點”個展
法國紅堡陶藝雙年展
中國桂林愚自樂園國際雕塑創作營
桃園文化中心，跨世紀全運藝術節“人與自然共生”
1998台灣台北大未來畫廊“范姜明道裝置”個展
台中美術館“夜炎圖”聯展
美國舊金山泛美大樓“由內到外”聯展
意大利熱內亞Leonardi V -Idea畫廊個展
意大利熱內牙Katinca Prini基金會個展
意大利威尼斯第一屆“開放”展
1997加拿大玻璃陶藝博物館“台灣當代陶藝聯展”
第四十七屆威尼斯雙年展“裂合與聚生”
第二屆洛杉磯國際雙年展
紐約新聞文化中心台北藝廊“台灣當代陶藝展”
洛 ​​杉磯Frank Royed畫廊個展
1995美國洛杉磯Garth Clark藝廊個展“對話”
意大利羅馬開放工作室聯展
澳洲雪梨當代美術館“台灣當代藝術展”
1994台灣台北帝門藝術教育基金會“都會中的自然”聯展
1993台灣台北漢雅軒“台灣90新觀念族群”聯展
美國新墨西哥州Santa Fe藝術聯展
1992台灣台北市立美術館“台北現代美術雙年展”
台灣國立歷史博物館第一屆“國際陶藝邀請展”
1991台灣台北市立美術館“公寓”展
美國亞利桑那州現代美術館聯展
1990台灣台北市立美術館“土”十一人聯展
1988台灣台北陶朋舍個展
1983美國加州州大藝廊個展
范姜明道- 藝術經歷

范姜明道工作室負責人
台北科技大學兼任講師
中原大學兼任講師
台灣藝術大學兼任講師
視覺藝術聯盟理事長
台北市文化局公共藝術委員
桂林愚自樂園藝術總監