屠殺與動物展覽原住民
當今社會風氣開放，女權意識逐漸抬頭，和過去相比，女性於職場、於家庭上的地位多有提升，儘管爭取兩性的真正平等、同工同酬的道路仍舊漫長，至少越來越多人願意一起努力，#MeToo運動可說是加速前進的催化劑。我認為的是，正因為是現在這個社會，#MeToo運動才有機會出現，且擁有很大的影響力，倘若是過去較為保守的時候、那個仍然是男性掌管權力、握有發話權的年代，#MeToo即便有出現多半也僅會曇花一現。珍妮佛肯特的新作《夜鶯的哭聲》從籌備到拍攝到推出，前前後後至少花了六、七年，就時間上來看和#MeToo是有重疊到，但和#MeToo應是沒有直接關係，然妙的是她所講的這一個故事，卻不免讓人聯想到#MeToo。
《夜鶯的哭聲》以18世紀為故事背景，身為澳洲人的珍妮佛肯特自然以澳洲歷史為題材，在公元1770年英國航海家庫克船長發現了澳大利亞東海岸，除將之命名為新南威爾斯（New South Wales，NSW）外，更宣布此地為英國所有，而到了1783年英國宣布美國獨立，英國亟欲尋找能夠代替美國的殖民地，最後英國鎖定了澳大利亞，於1788年1月18日由菲利普船長率領共11艘艦隻、約1530人抵達澳大利亞雪梨灣，其中更有著730多名囚犯，幾天後的1月26日，英國正式在傑克遜港（今雪梨港）建立首個殖民地，當作是英國本土的囚犯流放地（1829年遭併吞的西澳同樣成為囚犯的流放地，）。幾年後首批英國人移民澳大利亞，並以雪梨為中心逐漸向內陸發展，在這過程中免不了的就是澳大利亞原住民與英國移民者的抗爭衝突，明明才是這塊大陸的主人，可土地卻被視為「無主之地」不斷的遭到搶奪佔領，澳大利亞原住民哭喊失聲卻始終無用，這段歷史成了他們永遠的痛，也因此當於1901年成立的澳大利亞聯邦將1月26日訂為「澳洲日」（國慶日），用來這個紀念殖民地誕生的日子時，才引發了不少爭議與遭到強烈抗議
榮獲第 75 屆（2018年）威尼斯影展評審團特別獎、由珍妮佛肯特導演執導的《夜鶯的哭聲》(The Nightingale) ，劇情描述 1920 年塔斯馬尼亞島的一名 21 歲愛爾蘭囚犯克萊兒（艾琳佛朗西絲）被判七年徒刑，她非常渴求殘暴的中尉霍金斯（山姆克萊弗林）放她自由，然而霍金斯非但不肯，還屢次玷汙克萊兒，最後甚至因一次與克萊兒丈夫的衝突後心生不滿，進而當著克萊兒的面殺了她老公與新生的嬰兒。
失去一切的克萊兒，矢志要替丈夫復仇，由於無法從英國當局得到公正的審判，克萊兒尋求原住民比利（貝嘉利嘉南拔）的幫助，決心要贖回正義。
《夜鶯的哭聲》(The Nightingale) 劇照。
崎嶇而漫長的復仇之路
本片在去年威尼斯影展放映後，影評說出：「沒有任何單字可以形容《夜鶯的哭聲》有多殘忍」的話語，更有觀眾看完對片中的血腥、暴力和性剝削感到不適，這些評價和迴響，讓我在看《夜鶯的哭聲》之前帶著一定程度的抗拒，直覺想到這是一部關於復仇和虐殺的電影。
然而看完本片之後，我心中的疑慮消除泰半，誠然部分情節的確讓人感到不舒服，但電影中英國人對原住民的殘忍凌虐、屠殺，是歷史上無可抹滅的事實，電影縱無能重演或還原那段史實，導演試圖拍出來依然可見其直面歷史的勇氣，人類的惡行不會因為膠卷的放映而灰飛煙滅，卻因著在屏幕外我們的見證，而可能多了一些同理心，進而心生不要再重蹈覆轍的想法。
《夜鶯的哭聲》(The Nightingale) 劇照。
《夜鶯的哭聲》具備一個復仇電影的雛形，隨著情節的推動，很容易將觀眾導向和女主角克萊兒一樣同仇敵愾的憤恨心態，將三名無良加害者火速捉到報仇成功，的確是大部分人最想看到的結局。但諸多不對等，不論武器、人數或性別的不對等，都讓這場復仇路顯得崎嶇而漫長。導演在呈現最後兩方人馬對決的高潮戲碼前，讓我們各自看到他們內部的矛盾和糾結。克萊兒初始對比利猶有防備之心，一直以「黑鬼」稱呼他，她沒意識到被性別歧視的自己（路上一名男人說會放任自己老婆在外遊蕩不歸的老公，一定不是好丈夫），也成了種族歧視者。是經由比利的口說（英國人佔領我們的土地，殺我們的族人），自己一路上的見證，才稍弭平了這種歧視。而無論覓食、觀察敵情，乃至做草藥幫助克萊兒消除漲奶之痛，都讓兩人的關係漸趨融合，而找到和諧共生的可能。
《夜鶯的哭聲》(The Nightingale) 劇照。
反觀霍金斯那一方，他隨時都要滋事的心態卻一日未曾消褪，對原住民女人的染指，對協助其進城原住民（比利的叔叔）的恩將仇報，無一不讓人看得牙癢癢的，可是電影有意識地讓我們看到，置身這壞人窩裡有一名最年輕的士兵，他並非全然的惡，他曾問過霍金斯：「我們這樣不會被抓到嗎？」他被同袍諷刺他殺了克萊兒的小孩是件大事立馬出拳相向，都可看到他尚存一息的人性曙光。縱然最先被抓到也被虐殺最慘的是他，但他死前喊出的一聲「媽媽」是多麼哀傷，又些許惹人同情，我不禁會想，如果他有選擇，他會執意走這條路嗎？
《夜鶯的哭聲》(The Nightingale) 劇照。
對復仇的反思及卻步
年輕士兵慘死的哀嚎，像夢魘般縈繞克萊兒腦海不散，恐懼不時來侵襲她的靈魂。導演透過被烏雲覆蓋的月色，夜鶯聽來有些淒厲的鳴叫，去擴大克萊兒的心理暗影，手刃仇人的她，為何沒有因為報仇感到痛快？取而代之的反而是揮之不去的害怕，甚至一度對要否復仇心生猶疑。有人說克萊兒最後還是要靠男人才能復仇，電影否定了女性自己的力量，又有論者認為其態度反覆，實在矛盾。然而克萊兒殺死第一個仇人時幾近殺紅了眼，相信無人能否認其單憑己力復仇的果感和勇氣，但也是因為這樣的近身肉搏，這樣一個活生生的生命在其前面殞落，見證了生命消逝的她，卻也產生了自己是否也成了加害者的疑慮，這樣對復仇的反思和繼續復仇的卻步，與其說她懦弱、不夠堅定，我卻認為導演讓我們看到克萊而身為一個女人的柔軟，一個人的柔軟，讓我們對咸認的復仇電影，有了反向思考的可能。
電影呈現了人複雜的面向，人沒有絕對的善與惡，歧視者和被歧視者可能一體同源，加害者和被加害也可能一體兩面。你可能會說那中尉霍金斯呢？我們的確很難從他身上嗅聞到一絲善的氣味，確切的說法就是「無教化的可能」，但電影在呈現這樣的樣版人物之外，一樣矗立了與樣版稍有不同的人物景觀，如片中一對提供克萊兒和比利食宿的中年英國人夫妻，太太或許還用帶有疑懼的眼光看著比利，將食物放在地上，先生卻叫比利來桌上與大家一同用餐，備受禮遇的比利此時吃著吃著卻掉下淚來。這無疑是片中我最感動的一幕，我們一方面看到依然不全然歧視原住民的英國白人，同實卻揣想著比利落淚的緣由：本該有棲身之地的他，如今卻要仰仗陌生人的善意，才能換來好食好睡的一夜，遙相對照他說英國人佔領他們土地，殺光他們族人的話語，委實令人不勝唏噓。
要單純拍一部血漿四溢的暴力復仇片或許很容易，觀眾看完也會比較爽快，導演珍妮佛肯特顯然沒有要朝大家希望的那個方向去，而呈現關於復仇之外，人更多深邃幽微的複雜面向。不論是對歷史的直面與回顧，以期悲劇不再發生，或是關於人與人之間，有無可能經由理解而消弭歧見和歧視，珍妮佛肯特透過精準的場面調度和細膩的台詞堆砌，讓我們看到這部電影可貴的質地。尤其片中克萊兒吟唱的愛爾蘭民謠，或是比利所唱的原住民歌曲，當片尾兩人面向夕陽，歌聲交疊而匯聚出的強大情感，其中所散發的愛與溫暖，委實予人一種震懾人心的力量，《夜鶯的哭聲》是我今年看完永難忘懷的電影。 【影評】《夜鶯的哭聲》漫漫復仇路 – 電影神搜
夜鶯的哭聲 - Movieffm電影線上看 http://bit.ly/36nTGK1
電影簡介： https://www.facebook.com/wmwff/videos/910152852684062/
《夜鶯的哭聲|夜鶯的哭泣》電影講述克萊爾多年過著奴隸般的生活，服侍殘暴的英國中尉霍金斯（山姆克萊弗林飾）。年僅21歲的她卑微懇求對方放她自由，霍金斯非但不答應，還喪盡天良地夥同士兵們，在她眼前虐殺先生和剛出生的小孩。傷心又憤怒的克萊爾，決心追殺這群四處燒、殺、擄、虐的人間惡魔，誓言不計代價、血債血償，以私刑為摯愛一一復仇！夜鶯的哭聲 | NOWnews 今日新聞 http://bit.ly/2N9voMj
年度最驚悚復仇大作《夜鶯的哭聲》挑戰觀眾極限，於威尼斯影展首映時，就因其以暴制暴的血腥情節太恐怖，觀眾紛紛嚇到逃出戲院，冒冷汗哭求「快停止！」就連影評也不忍直視：「沒有任何單字可以形容《夜鶯的哭聲》有多殘忍！」雖然驚心動魄的情節讓部分觀眾無法承受，但仍獲得影迷大讚：「大開眼界！導演重新定義何謂復仇！」
▲《夜鶯的哭聲》（圖／傳影互動）
由震撼影壇的《鬼敲門》女導演珍妮佛肯特編導《夜鶯的哭聲》，聯手《飢餓遊戲》系列當紅男星山姆克萊弗林和《權力遊戲：冰與火之歌》矚目新星艾琳佛朗西絲，兩人分別飾演慘無人道的軍官，與被性侵後又被滅門的悲慘少婦，透過她失控的復仇血戰探討暴力與正義。
▲《夜鶯的哭聲》艾琳佛朗西絲化身憤怒人妻大開殺戒（圖／傳影互動）
《夜鶯的哭聲》劇情獲《水底情深》金獎導演吉勒摩戴托羅激讚！電影去年入選威尼斯影展正式競賽，深受評審團主席吉勒摩的青睞，除了榮獲評審團特別獎，金獎大導更力邀珍妮佛肯特加入他即將於Netflix推出的最新恐怖影集，兩位驚悚片大導的聯手消息一出讓粉絲直呼超期待，更是迫不及待一睹《夜鶯的哭聲》！
▲《夜鶯的哭聲》獲金獎導演吉勒摩戴托羅（左二）激讚，與劇組合照（圖／傳影互動）
籌備醞釀五年的戰慄新作《夜鶯的哭聲》，從試鏡到拍攝更耗費近九個月才完成，其中有多達95％的鏡頭皆在澳洲深山中取景，拍攝艱難度直逼《神鬼獵人》，更讓導演壓力大到崩潰，自曝從劇本創作和電影前置就一直爆哭：「這部片幾乎要殺死我了！」
《夜鶯的哭聲》導演珍妮佛肯特（圖／傳影互動）
珍妮佛肯特坦言因為《鬼敲門》成功席捲全球票房，讓她受到不少大製作公司的邀約，「我感到很榮幸！但《夜鶯的哭聲》才是我真正想說的故事。我想探討『暴力』，特別是從女性的角度看待。」直逼人性最深暗處的恐怖心理，再加上珍妮佛獨特的驚悚暴力美學，《夜鶯的哭聲》風光拿下評審團特別獎、最佳新演員獎兩項大獎，成為今年必看最衝擊視覺與心理的復仇大作！
▲《夜鶯的哭聲》海報（圖／傳影互動）
克萊爾多年過著奴隸般的生活，服侍殘暴的英國中尉霍金斯。年僅21歲的她卑微懇求對方放她自由，霍金斯非但不答應，還喪盡天良地夥同士兵們，在她眼前虐殺先生和剛出生的小孩。傷心又憤怒的克萊爾，決心追殺這群四處燒、殺、擄、虐的人間惡魔，誓言不計代價、血債血償，以私刑為摯愛一一復仇！
《夜鶯的哭聲》戰慄劇情嚇逃觀眾 你敢看到結局嗎？ | iLOOK電影 | NOWnews 今日新聞 http://bit.ly/2JIuO66
克萊爾多年過著奴隸般的生活，服侍殘暴的英國中尉霍金斯（山姆克萊弗林飾）。年僅21歲的她卑微懇求對方放她自由，霍金斯非但不答應，還喪盡天良地夥同士兵們，在她眼前虐殺先生和剛出生的小孩。傷心又憤怒的克萊爾，決心追殺這群四處燒、殺、擄、虐的人間惡魔，誓言不計代價、血債血償，以私刑為摯愛一一復仇！
以《鬼敲門》打破恐怖片成規的導演珍妮佛肯特，睽違五年執導驚悚作《夜鶯的哭聲》，故事描述丈夫和小孩被虐殺的女主角，決心憑一把獵槍走上憤怒復仇之路，隻身一人追殺一群官兵，驚心動魄的復仇大計堪稱女版《神鬼獵人》！
夜鶯的哭聲--The Nightingale @movies【開眼電影網】http://www.atmovies.com.tw http://bit.ly/2pqjO6E
丈夫小孩遭殘酷虐殺 女星拍性侵戲還有心理醫生現場待命
艾琳佛朗西絲為拿下《夜鶯的哭聲》角色，錄製超過15支試鏡帶，絕美歌喉讓導演珍妮佛肯特驚艷不已。（傳影互動提供）
以《冰與火之歌：權力遊戲》獲矚目的新銳女星艾琳佛朗西絲在新片《夜鶯的哭聲》飾演多次被冷血軍官性侵，決心踏上復仇之路的悲慘少婦。由於情節過於沈重，為了保護演員的身心狀況，劇組特別安排心理醫生於拍攝期間全天候現場待命，讓艾琳感動表示：「他們就像家人一樣關心、尊重我，這是我遇過最窩心的劇組了！」
艾琳佛朗西絲在《冰與火之歌：權力遊戲》中飾演雪諾的親生母親，去年轉戰大銀幕，為了忠實呈現痛失摯愛又遭受性暴力傷害的女性，她在開拍前特別透過專業心理醫生，與真正的性侵、家暴受害者見面懇談，更深刻了解創傷後壓力症候群。回憶起這段經驗，艾琳表示最困難的並非演出性侵戲，「我有很強烈的責任感要誠實說出這個故事，所以最挑戰部分是我必須確保所有痛苦都是最真實的樣子。」而導演珍妮佛肯特也提到，鏡頭特別強調臉部表情，「我們想把重點放在主角的情緒變化。」透過艾琳的爆發表演，觀眾將與主角感同身受這段掙扎逃出黑暗的旅程。
《夜鶯的哭聲》由震撼影壇的《鬼敲門》女導演珍妮佛肯特編導，聯手《飢餓遊戲》系列當紅男星山姆克萊弗林、《冰與火之歌：權力遊戲》矚目新星艾琳佛朗西絲，兩人分別飾演慘無人道的軍官，與被性侵後又被滅門的悲慘少婦，透過角色間對彼此的傷害探討暴力與正義，驚心動魄宛如女版《神鬼獵人》。艾琳佛朗西絲為拿下《夜鶯的哭聲》女主角，自爆寄出至少15支試鏡帶，為證明歌喉符合角色設定，更預先錄製清唱試唱帶，沒想到她所錄製的歌曲恰巧是導演珍妮佛肯特心目中的歌單，意外獲得珍妮佛肯特刮目相看，稱讚：「我很高興你特別去學！」
導演珍妮佛肯特（左）捨棄更有名氣的演員，欽點艾琳佛朗西絲（右）成為《夜鶯的哭聲》女主角。（翻攝自網路）
艾琳笑說，當初只讀了5頁劇本就被女主角的遭遇震懾，並暗自下定決心：「這就是我的角色，我一定要得到！」身為影壇新人的她為了從眾多強勁前輩中脫穎而出，為戲下足苦功，主動錄製超過要求數量的試鏡帶和試唱帶，珍妮佛肯特也大方吐露選擇她的關鍵：「我們原本可以挑更有名氣的演員，但我只想找『對的演員』。」
《夜鶯的哭聲》挑戰觀眾道德底線，暗黑情節於威尼斯影展首映時讓影評也不忍直視，冒汗直呼：「沒有任何單字可以形容《夜鶯的哭聲》有多殘忍！」電影對暴力的深度探討成功獲得評審團主席《水底情深》金獎導演吉勒摩戴托羅的青睞與激賞，風光拿下威尼斯影展評審團特別獎、最佳新演員獎。
艾琳佛朗西絲以精湛演技，刻畫出《夜鶯的哭聲》的角色情緒變化。（傳影互動提供）
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